《中华颂·雅韵》精彩上演 展四校协同创新成果

更新时间:2021-10-01 16:50:44 所属栏目:艺术资讯 作者:淼瀚

摘要:中新网北京11月15日电(记者应妮)集音乐、舞蹈、戏曲、服装于一体的展演《中华颂·雅韵》日前在中国戏曲学院上演,该场演出由中国音乐学院、北京舞蹈学院、中国戏曲学院、北京服装学院共同培育组建的“中国民族艺术传承与传播协同创新中心”举办。整场展演时长约一个半小时,包括12个节目,分别

中新网北京11月15日电 (记者 应妮)集音乐、舞蹈、戏曲、服装于一体的展演《中华颂·雅韵》日前在中国戏曲学院上演,该场演出由中国音乐学院、北京舞蹈学院、中国戏曲学院、北京服装学院共同培育组建的“中国民族艺术传承与传播协同创新中心”举办。

整场展演时长约一个半小时,包括12个节目,分别是:京剧联唱《行云流水》、中国古典舞《相和歌》、服装表演《汉服》、女声独唱《梅花引》、筝与舞蹈《高山流水》、昆曲《牡丹亭》、戏舞情韵《贵妃醉酒》、器乐与舞蹈《梁山伯与祝英台》、中国古典舞《秦王点兵》、民乐合奏《夜深沉》(京剧曲牌)、服装表演《敦煌主题服饰》、京剧舞蹈《擂鼓战金山》。著名女高音歌唱家张也,二胡演奏家宋飞,第十六届中国戏剧梅花奖得主王振义,第十一届CCTV模特电视大赛冠军李蔚语,2013年度中国“十佳”职业模特王旭等名家参演。

传统性、融合性是整场演出的两大特点。全场的12个演出节目,都是通过音乐、舞蹈、戏曲、服装的形式来演绎中国民族艺术,展现了中华优秀传统文化的丰富内涵和独特魅力。

“创意融合技术,设计传承文化”是整场晚会的突出亮点。本场演出中,多媒体技术发挥了重要的烘托作用。在器乐与舞蹈《梁山伯与祝英台》节目中还使用了全息影像,先进的技术手段将唯美的民族艺术演绎得淋漓尽致,赢得了最热烈的掌声,给观众留下了深刻的印象。京剧舞蹈《擂鼓战金山》中,演员擂鼓、武打以及翻跟斗技术十分了得,观众掌声叫好声不断,为晚会画上了圆满的句号。

2012年,教育部、财政部联合启动了“高等学校创新能力提升计划”。根据文件精神,中国音乐学院、北京舞蹈学院、中国戏曲学院、北京服装学院等四所在全国具有“唯一”特性的最高艺术学府强强联合,共同培育组建“中国民族艺术传承与传播协同创新中心”。中心将以国家的文化需求为导向,以培养民族艺术优秀人才为核心,整合四所艺术院校的创作资源,积极探索创新合作模式,深入开展民族艺术传承与传播有关重大问题研究,实现音乐、舞蹈、戏曲、服装等艺术资源的融合,全面提升人才培养、学科建设、科学研究、艺术创作“四位一体”的创新能力,促进中国文化的对外表达和传播能力,为提升国家文化软实力、增强中华文化国际影响力作出贡献。(完)

然而,阎维文的老家是世界文化遗产古城山西平遥,中国金融界的鼻祖票号就诞生在那里。《风雨日升昌》是一部讲述平遥商人首创“日昇昌”票号并反映晋商精神的电影。阎维文出于支持家乡题材电影的想法,带着家乡情结,接拍了《风雨日升昌》。去年,阎维文又接到电影《冯梦龙传奇》的邀请。他非常喜欢这部电影的剧本和人物,但与此同时也感受到了更大的压力。“冯梦龙是历史上的大文豪,一生中写了三千多万字的文学作品。他是一个文学家,也是一个戏曲家。在61岁的时候,他接到朝廷的命令到福建寿宁做了一届县太爷。这部电影讲述的就是他四年为官期间为寿宁的百姓做好事的故事。”

广州艺博院院长陈伟安表示,本次画展有助于人们从杨善深的绘画艺术中,认识一位“纯粹艺术家”的风范。尽管杨善深所取得的艺术成就在其生前就已经得到广泛的认可,但他为人谦和,淡泊名利,并未有意拔高自己,也没有以“第二代代表人物”自居。杨善深所处的年代,是一个战乱频仍、动荡不安的历史时期。然而,在杨善深的作品里,绝少看到跟政治与时事相关的主题,也没有其他岭南画人壮怀激烈的情怀与忧世伤生的情愫,看到更多的是寄情山水的人文气息。陈伟安告诉记者,岭南画派在海外获得不俗的反响,无论技法还是风格都能得到更原汁原味的传承。这与杨善深、赵少昂、司徒奇等人的努力是密不可分的。对岭南画派的发展传承,杨善深曾强调“艺术要有自己的风格”,而他也将个性化的主张作为授徒的原则。

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